潇湘晨报10月21日报道 众所周知，好莱坞是个造星工厂，从电影制片厂到经纪公司，电影院线，甚至是八卦小报，形成一个完整的造星产业链。而在国内，也有一个梦产生的地方，改革开放以来中国电影的中坚力量，不少都毕业于此，那就是北京电影学院。近日，不少毕业于该校的明星名导们，分享了他们曾经的校园生活和对电影的感悟。据新华社电

张艺谋 当时挺愤青，曾骂哭师哥

毕业学生带自己的作品回母校交流，是北京电影学院的一个传统，“记得我上学时，看片子毫不客气，骂声一片，有时都会把师哥骂哭，他们经常一出放映室就发誓再也不回来，因为伤心了。现在回想起来，当时我的确挺愤青”。张艺谋又自我调侃说，“不过现在也一样，电影学院的学生一见张艺谋又带新片回来了，一定是该骂还得骂。这种学院式的传统其实很好，呈现出开放、自由讨论的空气”。他感慨说，“我们这代人，之所以做了些事情，坦率地说，要感恩时代，因为我们的父辈在动乱中没机会创作，并非无能，而是时代受限。”

陈凯歌 四年至少读了上千本书

78级导演系学生陈凯歌进校时，技术条件还很差，但还是很注重实践。他回忆说，“系主任张客老师为了让我们深刻理解近景、中景、全景的含义，自己做了个木框，走到每位同学面前说，这就是特写”。最可贵的是，在学校电影资料馆每周有两三次电影观摩，能观看一些新片或经典外国影片，之后自由讨论。“我的很多电影理念都是在学校形成的，比如说电影不能是诗，但最好的电影一定要有诗意。只有在这里，我可以探讨电影的本质。”大学期间娱乐少，大家就拼命读书，“有时一天要念一本，四年下来，我至少读了上千本书”。

徐静蕾 好演员并非都是明星

徐静蕾现在在母校任教，说起话滔滔不绝，“电影表演既有共性，也要张扬个性。我以往比较忽视形体课，觉得学舞蹈很难，后来发现形体表达与台词表达都是个性的展现。”不解的还有排小品，认为有现成剧本没必要自己排，做了导演才明白，设计人物动作全靠这些东西。她感慨说，好演员并非都能成为明星。“造星”很偶然，可能从没学过表演就成名，也可能符合某个时代的审美、符合某时期的电影需求就一炮走红，但持续时间不会太长；而演员不会满足于某一种形象，没经过专业训练肯定会受限。

[自述]

尹力 我之所以能用电影表达，并不是学了某种学科或技巧，而是得益于学校的通识教育。现在，很多美术系的同学都在当一线导演。其实，美术所培养的，是大脑辩证思维和实际表现能力，整体、局部、大小、方圆、曲直、黑白、均衡、质感、空间，都贯穿其中。

张铁林 成长为电影工作者后，我的老师、同学又成为一个巨大的人才网络，支撑着整个电影工业的生产。在校任课的老师几乎都活跃在创作一线，边拍电影边教学，学生作业常常与正在上映的影片有关，实践性很强。与其说电影学院是个课堂，不如说它是电影工厂。

黄磊 我们班的毕业大戏是契诃夫的《三姐妹》，那时还走出校门在北京人艺的首都剧场公演两场。表演系的教学思路非常清晰，从最开始对天性、本能的解放，到一个完整角色的塑造，再到大舞台上真正面对观众，学校老师总会把学生的未来当成自己的未来。

宁浩 我读书时，电影市场前景并不好，没有中小成本电影的生存空间，对很多年轻导演来说，真的挺无望。大家都在想，到底是沿着电影这条路走下去，还是赶快转拍广告、MV或电视剧赚大钱？但是，电影学院一直给我们“一定要拍电影”的希望。